리마스터 음반의 진정한 가치와 라우드니스 전쟁의 명암

가장 인기 있는 바이닐 발매물 중 일부는 신곡이 아닌 오래된 명곡의 리마스터드 버전입니다. 하지만 이러한 리마스터드 음반은 가장 좋은 턴테이블에서 재생하더라도 기대만큼 좋게 들리지 않을 수 있으며, 경우에 따라 원본보다 더 나쁠 수 있습니다.

리마스터링 – 즉, 새로운 마스터 복사본을 만들어 음반 및/또는 디지털로 복사하는 작업 – 은 음반사를 통해 여러분에게 동일한 음반을 다시 판매할 수 있는 훌륭한 방법이기 때문에 흔한 일입니다. 음악 팬에게는 이미 사랑하는 앨범을 더욱 마법처럼 변화시켜줄 것을 약속하는 매력적인 요소입니다.

많은 옛 음악의 경우, 리마스터링은 실제로 엄청난 개선을 가져다 주며, 예를 들어 초기 록 음반에서 종종 부족했던 선명함과 저역대를 제공할 수 있습니다. 당시에는 음악 제작자나 재생 장비 제조자가 실제로 무엇을 하고 있는지 잘 알지 못했기 때문입니다. 하지만 일부 리마스터드 음반의 경우, 다른 사람들이 먼저 시도한 후에 가입할 것을 결정하는 것이 현명할 수 있습니다.

이 모든 것은 “라우드니스 전쟁”과 관련이 있습니다. 이에 대해 들어보셨다면, 아마도 디지털 음악, CD와 최근에는 디지털 파일에 대해 들어보셨을 것입니다. 그것은 디지털 이전에도 존재했지만, 디지털 형식이 전쟁터에 등장하기 전까지는 한낱 작은 충돌에 불과했습니다.

라우드니스 전쟁은 디지털 형식과 저품질 스피커에서 가능한 한 크게 들리도록 음반을 만들 때 발생합니다. 이는 퍼포먼스의 다이내믹을 모두 제거하는 경우임에도 불구하고 이루어집니다. 비닐은 디지털이 아닌 아날로그 매체이지만, 그것이 전쟁의 간접적 피해를 받지 않는다는 것을 의미하지는 않습니다.

1, 2, 3, 4, 나는 라우드니스 전쟁을 선언한다

매직 오브 아날로그, 바이닐, 디지털 및 공간음향의 Jeff는 흥미로운 게시물에서 문제를 설명합니다: 일부 바이닐 발매물은 디지털 발매를 위해 만들어진 마스터 복사본을 사용했으며, 이는 문제가 될 수 있습니다.

바이닐 레코드를 만드는 것은 과학만큼이나 예술이며, 할 수 있는 것에는 물리적 한계가 있습니다. 예를 들어, 녹음에서 베이스가 너무 많이 증폭되면, 그 음반에 새겨질 때, 바늘이 너무 움직여서 일부 턴테이블, 특히 저가형 턴테이블에는 홈에서 튀어나올 수 있습니다.

디지털에서는 그것이 문제가 되지 않기 때문에, 음악이 마스터될 때 베이스를 크게 키울 수 있습니다 – 그리고 이는 괜찮습니다… 그 디지털 마스터를 바이닐 버전을 만드는 데 사용하지 않는 한 그렇죠.

라우드니스 전쟁의 주요 무기는 압축으로, 이는 음악의 다이내믹 범위를 줄입니다. 다이내믹 범위는 가장 큰 소리와 가장 작은 소리 사이의 거리이며, 음악을 숨쉬게 하는 요소입니다. 예술가들은 그들 음악을 더 몰입감 있게 만들기 위해 다이내믹스를 사용합니다. 영화 “스파이널 탭”을 모방해서 말하자면, “모두가 10으로 키워져 있다면, 그다음은 어디로 가겠습니까?”라고 할 수 있습니다.

압축은 11까지 올리고 그 위치에 머무르게 만들 수 있습니다.

적절히 사용하면, 압축은 노래를 더 좋고 강렬하게 들리게 할 수 있습니다. 하지만 그것이 너무 많으면 볼륨의 벽을 만들어 낼 수 있으며 그것이 매일 듣는 것입니다: TV 광고가 그렇게 큰 이유입니다. 왜냐하면 그것들이 몰입감을 주기 위해 강력히 압축되기 때문입니다.

음악에서 이를 너무 많이 사용하면 Californication을 얻게 됩니다.

레드 핫 칠리 페퍼스 – Californication (Official Music Video) [HD UPGRADE] – YouTube

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Californication을 피하는 방법

레드 핫 칠리 페퍼스가 1999년에 Californication을 발매했을 때, 그 음질은 끔찍했습니다 – 그리고 밴드도 이제는 거의 그것을 인정합니다. “라디오에서 재생될 때 가장 큰 소리가 나기를 원한다”고 드러머 Chad Smith는 SiriusXM에게 해당 마스터의 “너무 뜨거운” 상태에 대해 말했습니다.

프로듀서 Rick Rubin은 마스터링 전문가 Vlado Meller에게 정확히 그 역할을 하도록 했습니다. 결과적으로 그 앨범은 라디오에서 가장 큰 소리로 들릴 수 있었습니다. 하지만 그 소리는 또한 왜곡되어 있었습니다. “오디오 애호가들이 그것에 대해 불만을 가졌습니다,”라고 Smith는 인정했습니다.

오디오 애호가들은 정확히 그럴 권리가 있었습니다. 저렴한 라디오에서 거대하게 들리도록 마스터된 것이 (또는 현대적 의미로는, 저품질 노트북 또는 스마트폰 스피커에서) McIntosh 시스템이나 AirPods Pro 2와 같은 훌륭한 기기에서 좋게 들리도록 마스터되지는 않았으며, 괜찮은 장비로 듣게 되면 그 음질은 긍정적으로 고통스럽고, 따분하고 피로감을 줄 수 있습니다.

원본 발매 이후로 라우드니스 전쟁의 처리를 받은 음악은 많습니다. Jeff는 Prince의 Purple Rain을 예로 들어 CD 마스터의 파형과 2015년 리마스터의 파형을 비교합니다. 전자는 다이내믹이 많은 곡처럼 보이며, 그렇게 들리기도 합니다: 이는 빗방울처럼 흘러가고 흐릅니다. 후자는 나이아가라 폭포에서 떨어지는 것과 같습니다.

Jeff는 브루스 스프링스틴, 데이비드 길모어, 노라 존스 등의 일부 리마스터드 음반에도 같은 일이 적용된다고 말합니다 – 하지만 재즈, 블루스, 클래식과 같은 일부 장르는 라우드니스 전쟁의 위험에서 비교적 안전하다고 합니다.

바이닐 구매자들에게 이것이 의미하는 바는 무엇일까요? 짧은 답은: 상황에 따라 다릅니다. 놀라운 리마스터드 음반이 분명 존재합니다 – 비틀즈의 2014년 리마스터는 달리 말할 수 없이 걸작으로 평가받고 있습니다 – 그리고 바이닐 전용으로 제작된 리마스터는 보통 여러분의 청력을 공격하려는 욕망보다는 존중을 받으며 다뤄집니다. 물론, 그것이 아티스트의 의도가 아닌 이상 말이죠.

주의해야 할 것들은 오디오 애호가의 에디션이 아닌 냉소적 금전 수익을 위해 만들어진 것들입니다. 디지털을 위해서만 만들어진 마스터에서 나온 것들을 조심하세요 – 적을 알고 현명하게 대처하세요.